Своими руками кожа настенные часы
Данный масте-класс скорее не для того, чтобы раскрыть какие-то секреты мастерства, а чтобы познакомить с идеей создания необычной вещи из кожи. Многие меня спрашивают, “что вы можете сделать из кожи?” — да, наверное, все на что хватает фантазии… Ну, и на этот раз, это часы настенные в кухню.
Для работы нам понадобится несколько вещей:
1. Кожа растительного дубления, 3.5 мм в моем случае.
2. Часовой механизм, в моем случае — я купила за 3 фунта настенные часы, содрала заводскую бумажку и на ее место собираюсь наклеить кожу.
3. Рисунки, идеи, тема/стиль, в котором вы хотите сделать свои часы.
4. Возможно, вы хотите покопаться на блошинном рынке, и отыскать детали старинных и винтажных часов. В моем случае, я нашла циферблат от часов, которые выпускали в СССР, мне этот циферблат прислали из Литвы.
Первое, что я делаю, это заклеиваю изнанку скотчем, очень плотно и в два слоя.
Далее, смачиваем кожу под разметку и нанесение рисунка, обязательно — 7 раз вымеряем центр, расположение циферблата, цифр и тд. Обязательно отмечаем себе эти точки ориентира. Наносим рисунок. И приступаем к гравировке. Я делаю это от центра, потому что даже, если у нас наклеен изнутри скотч, все равно надо исходить из расчета, что кожа будет растягиваться, а значит, надо, чтобы она это делала максимально равномерно, поэтому гравирует от центра и по часовой стрелке.
После того, как закончили гравировку центра, переходим на основной рисунок. Сначала гравируем элементы — это морские узлы в моем случае, потом заполняем фон специальным фоновым штампом. Стоит отметить, что некоторые детали элементов я прорисовываю поворотным ножом и довожу моделирующей ложкой, но это дело вкуса каждого, мне так просто удобно.
Затем я покрываю двойным слоем морские узлы финишем — Super Sheene. Это делается для того, чтобы создать на этих элементах блокировку от покраски, эти элементы красится не будут, именно двойной слой супер-шина позволяет создавать такой барьер. Одному слою я просто не доверяю.
Затем покрываем фон синей краской, в данном случае — это синяя краска на водной основе из профессиональной серии Eco Flo. Цвета у этой серии более густые и более насыщенные, мне нравится, как ложится эта краска и для стиля моих часов — этот цвет в самый раз.
Теперь переходим к раскрасце центра. Центр я раскрашиваю разными красками, в том числе акриловыми фирмы Angelus. Очень красивые и насыщенные цвета. Для раскраски использую очень тонкие кисточки, к сожалению, не сильно тонкие какие мне хотелось бы. Затем ждем, когда все краски высохнут, покрываем все одним слоем Super Sheene и ждем когда высохнет… пока сохнет — можно пойти на перерыв, покушать, поспать или просто поработать над другим изделием. Когда высохнет (проверяется пальцем), можно наносить на морские узлы финишную пасту, которая создает эффект антика — в моем случае, это Fiebings Antique Finish, medium brown.
Теперь дадим высохнуть антик-пасте и затем приступаем к пришиванию циферблата к коже. Обычно, еще предварительно стоит приклеить циферблат на клей Момент, но я не стала этого делать, и так будет держаться хорошо. Далее приклеиваем уже готовый циферблат на каркас часов (если вы делаете свой каркас сами, то на него надо предвательно поставить часовой механизм, который можно купить в любом интернет магазине. Клей лучше испозовать момент, ну или какой вы сами выберете. Обязательно дадим высохнуть клею (тут спокойно можно уйти по своим делам на пару часов, чтобы дать клею хорошо высохнуть). Когда клей уже хорошо высох, можно срезать ненужную кожу по периметру каркаса часов.
Далее обрабатываем края торцебилом, срезаем излишки, шкурим, красим и полируем края. Я решила почему-то перекрасить стрелки часов из черного в золото, сделать часам золотую каемку в цвет циферблата часов…. но если честно стрелки мне тут не нравятся и я заказала новые через интернет, пока они прибудут эти сгодятся. Выставляем на часах правильное время. Проверяем на правильность (мои ходят правильно, значит стрелки закрепила правильно). Сверлим в стене дыру, вешаем часы и любуемся.
Ну и сами часы. Озарила идея сделать еще несколько, в других стилях 🙂
Источник
Эти часы были придуманы в качестве подарка на трехлетие совместной жизни, так называемую, «кожаную свадьбу».
Что нам понадобится:
- любая заготовка для часов (фанерная, пластиковая, любая), тарелка, заготовка для подноса под декупаж — плоской, похожей на часы форме;
- часовой механизм со стрелками;
- грунт белый;
- кракелюрный лак;
- акриловая краска: розовая (любой цвет, который вам в итоге нужен «под интерьер»);
- акрил-металлик (любой: серебро, золото, бронза);
- акриловый лак (глянец);
- кисти и поролоновую «чпокалку», большую;
- 3 больших и 5 маленьких заклепок — фурнитурных, для одежды (форма — любая, цвет — под акрил-металлик);
- кусочек натуральной кожи;
- отрез искусственной кожи (20 см х 50 см), цвет черный;
- черный кожаный шнурок, 30 см;
- клей: акриловый и полимерный (которым клеят пенопластовую плитку на потолки);
- лак акриловый, глянцевый;
- лак в баллончике строительный, глянцевый KEGU или любой другой.
Начинаем!
- Покрываем грунтом лицевую сторону заготовки, сначала наносим кистью, затем «зачпокиваем» до идеально возможной ровности грунт (если заготовка была не очень ровная, до грунтования — пошкурить шкуркой на 800-1500). Сушим, ждём.
- Ищем и даже находим в интернете подходящую для декора фигурку силуэта влюбленных. У меня была использована работа «Ольга Савинова. Фотобанк Лори». Распечатываем на принтере рисунок нужных размеров, вырезаем силуэты, прикладываем к заготовке. Убеждаемся в своей творческой гениальности!
- Прикладываем бумажную фигурку на кусочек кожи — оптимально, красиво, точно.
- Вырезаем очень аккуратно силуэты влюбленной парочки. Особенно трудно вырезать черты лица — слишком тонко, а кожа деформируется. Поэтому, если не удалось идеально вырезать нос-губы-волосы, исправим вот так: кожа натуральная, поэтому, если ее немного смочить водой в месте, где излишне обрезан контур носа и потянуть за то место, где он должен в итоге быть — нос немного вытянется. Скорее силуэты прижимаем чем-то тяжелым сверху, ждем немного, чтобы застоялась форма. Примеряем на заготовку.
- Покрываем заднюю часть заготовки акрилом цвет металлик, ровно, при помощи «чпокалки», широкой синтетической кисти или кусочка губки, сушим, шкурим (если нужно), лакируем.
- Отмечаем на заготовке ту область, где будет приклеиваться фигурка влюбленных на искусственно состаренную поверхность, свободную от драпировки кожей. Вот на этом участке — будем делать кракелюр. Покрываем широкой кистью мазками акрилом-металлик, густо, не стараясь идеально ровно (слой будет проглядываться сквозь основную краску часов, в виде трещинок). Сушим сильно. Основательно. Спим, едим, танцуем — в общем, ждем, чередуя хобби! 🙂 Поверх металлика обязательно наносим слой акрилового любого лака (кистьюгубкой) — если кракелюр не удастся — его можно будет без ущерба для остальной работы смыть!
- Наносим на акрил-металлик кракелюрный лак. У каждого лака и средства для кракелюра — своя инструкция, следуем ей. У меня был самый простой, одношаговый. Наношу такой лак очень толстым слоем, мазками широкой синтетической кистью. Но слежу, чтобы не было подтеков лака. Ждем, сколько положено по инструкции. Я ждала полтора часа.
- В это время ищем нужный (подходящий под интерьер, радующий глаз заказчика или себя) основной цвет. В данном случае — нужен был розовый (не свинкопепповый). Разводим краски, подбираем тон, наводим необходимое количество краски в старых баночках, крышечках, где удобно. Когда кракелюрный лак почти совсем просохнет — трогаю пальцем, чтобы еще не совсем высох, но не оставлял следов на пальце — начинаем наносить основной цвет. Широкой, ровной синтетической (обязательно) кистью аккуратными мазками наносим краску.
- Важно: краска не должна на одно и то же место наноситься дважды — не будет трещин; и чем длиннее мазок — тем длиннее трещина. Чем толще слой краски — тем трещин в этом месте будет меньше, но они будут глубокие. Нанесли, ждём, когда высохнет. Только совсем сухую поверхность шкурим, покрываем на 1 слой лаком (кисьюгубкой).
- Теперь смешиваем краску черную и металлик-серебро (немного, для блеска) и средней «чпокалкой» (или круглой формы губкой) начинаем покрывать краской края заготовки (с торца), «обчпокиваем» их, захватывая немного переднюю и заднюю поверхности заготовки. Сушим, наносим слой лака и снова после высыхания шкурим.
- Лакируем заднюю сторону заготовки и область с кракелюром лаком из баллончика, купленном в строительном магазине. Наносим лак с промежутками для полного высыхания. Я делала 4 слоя с перерывами по 2-4 часа. Лак набрызгивать осторожно, чтобы не оставлять подтеков, нелакированных мест. Во внутреннюю углубленную часть заготовки по диаметру (который будет виден, свободен от кожаный драпировки) вклеиваем кожаный шнурок.
- Когда поверхность заготовки уже будет выглядеть так, как вам хочется в готовом виде, можно заниматься «кожаным» декором. Наклеиваем на область заготовки без кракелюра кусок кожаной материи. Для этого: полимерный лак наносим на всю поверхность обклеиваемой области, подгибаем край ткани и наклеиваем ткань, драпируя, как вашей душе и творческой музе угодно! Главное — чтобы красиво! Следите при этом, чтобы кожаная драпировка закрывала всю область заготовки, которая не покрыта кракелюрным декором. Обрезаем лишнюю ткань, оставляя около 2-3 см от края, приклеенного к заготовке, эти 2-3 см промазываем клеем, загибаем на заднюю сторону, оформляем края часов.
- Приклеиваем силуэты влюбленных из кожи на кракелюрную часть часов. Вместо цифр приклеиваем металлические фурнитурные (для одежды) заклепки, подгонув их железные «ножки» внутрь.
- Вставляем механизм и стрелки. Кстати, стрелки тоже можно декорировать — нанести жемчужно-серебристую краску, толстым слоем, но узкой кистью, как бы пришлепывая этот слой краски мелкими мазками-шлепками.
Часы готовы!
Источник
Мастер-класс Михаила Михайлова
(для самых начинающих)
Настенные часы «Цветение сакуры»
Представляю для всех интересующихся фьюзингом мастер-класс по изготовлению настенных часов «Цветение сакуры». Хочу сразу прояснить один вопрос: некоторые мастера пугают начинающих фьюзингистов «неимоверными трудностями» этого процесса (сам давно хотел попробовать спекать изделия из цветного стекла, но тоже вначале был запуган «мэтрами»). Мол и печи для спекания очень дорогие, и стекло для фьюзинга дорогое, и вообще, без опыта, художественного образования и личной одаренности, вам в этом деле, говоря по мягче и по цензурнее, трудновато будет… Сердце мне вещует, «мэтры» немного лукавят… Невозможно ничего сделать, если не начать ;-). Я считаю, что главное – просто иметь желание что-то красивое сделать. А для начала можно попробовать копировать те работы, которые вам наиболее понравились. Кстати, так и учат будущих художников. Одну- две работы скопировали (да и то полной копии не получится, обязательно привнесется что-то свое), на третьей работе уже еще больше своего применить захочется, на 10 – глядишь – уже собственный стиль появился ;-). А насчет «дороговизны стульев для трудящихся всех стран» (Ильф и Петров «Двенадцать стульев») тоже не совсем верно. Давайте прикинем. На одни часы размером 30х30 см уйдет импортного стекла для фьюзинга «Spectrum Glass 96» (самое популярное) примерно на 400 – 500 рублей (в ценах 2013 года). Печь для фьюзинга, если из недорогих можно взять за 16 – 18 тысяч рублей (месячная зарплата инженера из провинции ;-), стеклорез желательно брать фирменный (с емкостью для смачивающей жидкости) – 1500 рублей (но для начала сойдет и китайская подделка под фирму из ближайшего хозяйственного магазина за 90 рублей – на десяток изделий вполне хватит, а если дело пойдет, то можно и фирменный прикупить ;-). Щипцы для ломания стекла я, например, сделал сам из старых пассатижей, которые купил, проходя мимо, на «блошином рынке» по 20 рублей за штуку.
А что касаемо «художественного образования», то всегда вспоминается одна прочитанная где-то история про одного монаха- отшельника, который уединился от мира, построил себе скит, и решил украсить его самолично написанными иконами. Так вот он искал разноцветные камушки, молол их в муку самодельным каменным пестиком в такой же самодельной каменной ступке, мешал эту муку с маслом и , естественно, получал масляные краски собственного производства ;-). Все можно сделать – было бы желание… Так, что можно начинать ;-).
Но, это все «лирика», займемся непосредственно часами.
Конечный результат у меня получился вот такой:
Если учесть, что это мои первые часы, то есть надежда… 😉
Для начала выберем необходимые стекла по цвету (в данном случае мне понравилась цветовая гамма в «медово-янтарном» стиле. Вообще лучше всегда соблюдать гармонирующие друг с другом цвета, иначе получится очень аляписто, то есть, не то, что нужно. Как соблюдать эти гаммы – есть специальная наука для художников – «цветоведение». В инете есть соответствующие книги (бесплатные). Скачайте какую-нибудь популярную книгу для начинающих художников (для школьников) и ознакомьтесь. Не пожалеете!!!
Вот на этой фотографии показано, как я отрезаю кусочки нежно- розового и нежно- оранжевого стекла в виде маленьких треугольничков (будущие лепестки сакуры). Каюсь, нежно-розового стекла не хватило, поэтому разбавил нежно- оранжевым, но немного… ;-).
Вот такие получились лепесточки. Надо еще у них кусачками откусить по два острых угла, чтобы лепестки закруглились. Следует отметить, что стекло для фьюзинга, как и витражное стекло очень легко режется и ломается (раз в 10 – 20 легче!!!) по сравнению с, например, оконным. Так, что если кто имел несчастье резать оконное стекло, то вы будете приятно удивлены… Так что первый навык резки стекла для фьюзинга приобретается в первые полчаса работы ;-).
Вот вырезал бабочку…
Теперь их непрозрачного коричневого стекла режу тонкие (как могу) стебельки этой самой сакуры. Благо, длинные они не нужны…
А вот из янтарного стекла режу полоски толщиной по полтора сантиметра для рамки.
Вот такие получились стебельки. Желательно, чтобы были немного изогнутые (так жизненнее). То, что края острые – ерунда, в печке оплавятся!
А вот нарезанные полоски для рамки.
А это из более темного янтарного стекла тоже элементы рамки.
Это элементы из прозрачного стекла, которые будут лежать под элементами рамки и скреплять ее между собой (после спекания – сплавления в печи).
А это тоже элементы из прозрачного стекла, но они будут скреплять рамку и основной «холст».
А вот эти квадратики из темно-янтарного стекла будут олицетворять собой цифры на часах.
Теперь приступаем к подготовке лещадки (керамического поддона для выкладывания будущего изделия). Чтобы сплавляющееся стекло не прилипало к этой самой лещадке, пользуются разделительными веществами. Обычно это керамобумага или разделительные порошки. Если быть честным, то фирмы, все это продающие, изрядно наживаются. Керамобумагу я не покупал из за ее недолгого срока службы (по отзывам – ее хватает на 1 – 2 раза), разделительные порошки (аж из-за «моря-океяна» 😉 – тоже не покупал, поскольку в школе худо-бедно изучал химию, и точно знаю, что два вполне дешевых вещества: мел или гипс до 1000 градусов (даже выше) совершенно не разлагаются! А, значит все означенные дорогие импортные порошки могут быть по своей сути только этими веществами. К тому же они легко потом смываются водой с губкой или моющим средством «Санитарный» на основе разбавленной соляной кислоты. А купить их можно в любом строительном магазине по 5 копеек за мешок ;-). Так, что как в свое время говаривал советский юморист Аркадий Райкин (знаменитая фраза!): «Ох, дурят нашего брата, ох дурят!». В данном случае я использовал толченный мел (продается в пакетах по 2-3 кг за 20 рублей – хватит на всю жизнь!), который насыпал на лещадку через обычное ситечко (тоже стоит рублей 20 в хозяйственном магазине). Ситечко можно позаимствовать и на собственной кухне – все равно мел или гипс вещи не ядовитые! Промыл под струей воды и можно снова использовать по кухонному назначению ;-).
Вот начинаем выкладывать на посыпанную мелом лещадку будущий шедевр стеклянного искусства ;-). Предварительно, конечно, просверлил отверстие диаметром 8 мм с помощью алмазного сверла и дрели. Ради бога не покупайте сверло за бешенные тысячи в тех фирмах, где будете покупать стекло! (еще раз вспомните высказывание Райкина ;-). В любом хозяйственном магазине, где есть инструменты оно стоит всего около 40 -50 рублей! Сверло в форме трубочки, на торце которой спрессованный с клеем-наполнителем алмазный порошок. Китаевщина, конечно, но на десяток отверстий хватит – т.е. получается 4 – 5 рублей на одни часы 😉
Вот здесь я к центру приложил 12-конечную звездочку, по краям лучей которой приклеил 12 квадратиков, заменяющих цифры на часах. Конечно, некоторые гнут цифры из стингеров (тонких стеклянных палочек, которые легко гнутся в пламени свечи). Если честно, то результаты не впечатляют (лично меня). Пусть лучше будут кубики. Естественно, после наклейки кубиков бумагу надо убрать. А звездочку лучше всего сделать в Фотошопе или Кореле за 2 клика. Потом распечатать и вырезать ножницами.
Ну и наклеиваем любым прозрачным клеем типа «Момент» остальные элементы.
Вот такая заготовка на лещадке получилась после наклейки всех элементов. Клея надо брать очень немного – по маленькой капельке на элемент. При спекании клей выгорит без остатка, будто его и не было! Маленькие прозрачные прямоугольнички (будущие капельки росы) можно не клеить – так насыпать.
А еще я «блезиру ради» растолок в стальной ступке немного желтого, красного и оранжевого стекла и через скрученную из куска бумаги воронку (зажимая двумя пальцами выходное отверстие) посыпал цветочки и посредине картины, так сказать для «оживления» пейзажа ;-). Соответственно все соединительные прозрачные стекла находятся под основными элементами. Так сложнее, но конечный результат выглядит благороднее 😉
Наконец-то завершающий этап. Все это «безобразие» засовываю в свою любимую печку «УПФМ-005», недорогую, простую в управлении, но очень эффективную.
Настраиваю на блоке управления требуемую температуру спекания и время плавного нагрева и запускаю! Три часа идет процесс спекания, потом ее выключаю и иду спать. На следующий день, когда печка остынет естественным путем до комнатной температуры, можно с замиранием сердца вынимать то, что получилось!
А получилось вот что…
Осталось приладить часовой механизм (можно заказать в нескольких интернет магазинах по цене примерно 60-80 рублей (немецкий – 150 рублей).
Теперь можно повесить на стенку, немного полюбоваться, потом горько вздохнуть, снять со стены, упаковать в коробку и отправить заждавшемуся покупателю 😉
А вот такая у меня получилась коробочка (по принципу стен в в комнате для буйных (как показывали в некоторых кинокомедиях и шпионских фильмах), чтобы часики в дороге не дай Бог, не треснули ;-).
Вот и вся технология… Сложно?
И еще – со стеклом работайте обязательно в очках! Если вы не носите очки, то купите опять же в ближайшем хозяйственном магазине рабочие защитные очки за 30 – 40 рублей с простыми стеклами. Мало ли что мелкое иногда может отлететь при ломке стекла!
Если что осталось непонятным, спрашивайте! Постараюсь ответить в свеем блоге на этом сайте.
Удачи!
С уважением,
Михаил
Рейтинг
Чем живет handmade? Самое главное — в рассылке:
Подписаться
Источник